Maison Albertine

L’enjeu : créer un univers à la fois décalé et profondément ancré dans les codes de cette clientèle — assez singulier pour qu’on s’en souvienne, assez juste pour qu’elle s’y reconnaisse. Et surtout, un univers pensé pour révéler ce qui fait la signature de Maison Albertine : la délicatesse du geste, le soin des matières, la sensorialité.

Pour attirer les bons clients, il fallait parler leur langue. Je me suis imprégnée de leurs codes — l’élégance feutrée, le charme anglais, le goût des belles matières — pour bâtir un territoire de marque qui les appelle sans jamais les copier.

Une partie du projet s’est jouée dans la direction photographique. Plutôt que des intérieurs figés, nous avons imaginé une image qui respire la vie et le temps : le passé des bâtiments qu’on réveille, le geste en train de se faire — celui de l’architecte comme celui des artisans —, et la nouvelle vie de ceux qui habiteront les lieux. C’est la lumière du soleil sur le parquet, l’odeur du thé qui infuse…

Une image qui ne montre pas seulement des espaces, mais ce qu’on y ressent.

Ce projet ne s’est pas arrêté au design. Au-delà de l’identité visuelle, j’ai imaginé comment faire vivre cet univers partout où Albertine rencontre ses clients — jusque dans ses futurs bureaux : un papier peint signature, quelques pièces de merchandising, et ces petites attentions qui transforment un simple rendez-vous en expérience.

Autant de pistes pensées pour que la marque ne reste pas sur le papier, mais se vive, se touche, se retienne. Un projet où l’on a réfléchi bien au-delà du design seul — à l’émotion, à l’expérience, à tout ce qui fait qu’on choisit quelqu’un.